Pablo Picasso (Nascido Pablo Ruiz Picasso, 1881 – 1973) foi um grande pintor e escultor espanhol, nascido em Málaga, criador e representante do cubismo.
Ele se considerava comunista e foi um trabalhador incansável da arte, a ponto de ser reconhecido internacionalmente como um dos pintores mais influentes de todo o século XX.
Frases de Picasso (e citações famosas)
Vindo de uma família de artistas, Pablo Picasso desenvolveu desde muito jovem um sentido especial pela arte e pela pintura. Ao longo de sua vida passou por várias etapas nas quais desenvolveu estilos completamente diferentes, até chegar ao cubismo, que era sua marca registrada.
No artigo de hoje, conheceremos as melhores citações de Pablo Picasso e várias de suas citações famosas mais representativas.
1. Quem vê o rosto humano corretamente: o fotógrafo, o espelho ou o pintor?
Uma frase que nos mostra um certo subjetivismo quando focamos em uma criação artística, ou simplesmente quando visualizamos a realidade.
2. Quando amamos uma mulher, não começamos a medir seus membros.
O amor é mais do que uma questão de proporções.
3. Não devemos discriminar entre as coisas. No que diz respeito às coisas, não há distinções de classe. Temos que escolher o que é bom para nós, onde podemos encontrá-lo.
Escolha positivamente, mas não discrimine.
4. Quando os soldados alemães vinham ao meu estúdio e olhavam minhas fotos de Guernica, eles me perguntavam “Você fez isso?”. E eu diria: “Não, você fez.”
Picasso o incorporou apenas na tela.
5. Críticos, matemáticos, cientistas e fofoqueiros querem classificar tudo, marcar fronteiras e limites … Na arte, há espaço para todas as possibilidades.
A mente aberta não entende rótulos ou limites.
6. O que é realmente um rosto? Sua própria foto? Sua maquiagem? Ou é um rosto pintado por um pintor ou outro pintor? … Todos não se olham à sua maneira? As deformações simplesmente não existem.
Mais uma prova do subjetivismo que animou a obra de Pablo Ruiz Picasso.
7. A arte é um dedo na bunda da burguesia.
Sempre insistindo nos privilégios das classes abastadas.
8. Para florescer, uma obra de arte deve ignorar ou, antes, esquecer todas as regras.
Reinventar-se é começar do zero, sem preconceitos ou preconceitos.
9. A arte não é a aplicação de um cânone de beleza, mas a aplicação daquilo que o instinto e o cérebro podem conceber além de todos os cânones.
Uma frase que resume seu espírito criativo.
10. A manifestação ocorre a partir do Espírito. Não é feito da forma, do mundo físico. Você tem que saber que tudo o que você deseja expressar acontecerá.
De natureza expressiva.
11. Terminou um trabalho? … que absurdo, terminar significa matá-lo, libertá-lo de sua alma … dar-lhe o golpe final para o pintor e para a pintura.
Tudo está em constante construção. A arte não entende mais nada.
12. Me divertindo com todos esses jogos, todas essas bobagens, todos esses quebra-cabeças de imagens, fiquei famoso … Sou apenas um artista público que entendeu seu tempo.
Uma autodescrição muito interessante.
13. Os fotógrafos, junto com os dentistas, são as duas profissões que nunca estão satisfeitas com o que fazem. Todo dentista adoraria ser médico e dentro de cada fotógrafo há um pintor tentando sair.
Excelente reflexão que dentistas e fotógrafos podem não gostar …
14. Não acredito em acidentes. Não há encontros na história, não há acidentes.
Tudo tem um motivo.
15. Freqüentemente, ao ler um livro, tem-se a sensação de que o autor teria preferido pintar a escrever; pode-se sentir o prazer de descrever uma paisagem ou uma pessoa, como se pintasse o que diz, porque no fundo do coração teria preferido usar pincéis e cores.
Um paralelo entre literatura e pintura.
16. O que é mais abstrato pode ser o cúmulo da realidade.
Pensamento paradoxal do grande Pablo Picasso.
17. Quando se trata disso, tudo o que você tem é o seu ser. Seu ser é um sol com mil raios.
Uma forma de expressar o amor necessário por si mesmo.
18. Se eu cuspir, eles pegam meu broche e o apresentam como uma grande obra de arte.
Ciente de sua popularidade.
19. Matisse faz um desenho e depois faz uma cópia. Ele o copia novamente cinco, dez vezes, sempre apagando a linha. Ele está convencido de que o último, o mais nu, é o melhor, o mais puro, o definitivo; e de fato, na maioria das vezes, ele foi o primeiro. No sorteio, nada melhor do que a primeira tentativa.
Grande reflexão sobre arte, da mão de outro grande pintor.
20. Nossos objetivos só podem ser alcançados por meio de um plano no qual devemos acreditar fervorosamente e agir com vigor. Não há outra maneira de ter sucesso.
Uma frase motivadora como pouco.
21. Não há nada mais difícil do que uma linha.
Um paradoxo baseado em designs.
22. Você faz uma pintura completa para um pêssego e as pessoas pensam o contrário, que aquele pêssego em particular é apenas um detalhe.
As ironias da interpretação da arte.
23. Tenho medo que as pessoas falem sobre coisas boas. O que é beleza? Algo que escapa às definições.
24. A juventude não tem idade.
Está além dos números.
25. O céu é amar muitas coisas com paixão.
Mais um dos aforismos deste grande pintor espanhol.
26. A natureza faz muitas coisas como eu, mas ela as esconde!
Curiosa reflexão sobre os desenhos da natureza.
27. Existe algo mais perigoso do que aperto empático?
Conectar-se com alguém tem seus riscos.
28. Uma ideia é um ponto de partida e nada mais. Assim que você chega lá, o pensamento o transforma.
Este é um ponto a partir do qual as primeiras linhas são traçadas.
29. Quando você começa a pintar um retrato e busca uma forma pura, um volume claro, por eliminações sucessivas, inevitavelmente chega ao ovo. Da mesma forma, partindo do ovo e seguindo o mesmo processo ao contrário, finalizamos o retrato.
Uma observação sobre o processo criativo da pintura.
30. A inspiração existe, mas tem que te encontrar no trabalho
A sorte não existe como algo isolado; a obra promove sua aparência.
31. Nunca deixe uma dicotomia governar sua vida, uma dicotomia em que você odeia o que faz para poder aproveitar seu tempo livre. Procure uma situação em que seu trabalho lhe dê tanta felicidade quanto seu tempo livre.
Outra frase de Picasso que tem a ver com nosso modo de viver.
32. Tudo existe em oferta limitada, especialmente felicidade.
Aforismo sobre o que nos faz felizes.
33. Seu trabalho na vida é sua atração final.
Uma máxima de vida que convida à reflexão.
34. Desenhar é uma espécie de hipnose.
Tem muito a ver com a sugestão.
35. Eu, que me envolvi em todos os estilos de pintura, posso garantir que as únicas coisas que flutuam são as ondas da moda que levam a esnobes e especuladores; o número de verdadeiros conhecedores permanece mais ou menos o mesmo.
Em torno da arte existe uma crosta que pouco tem a ver com sua essência, segundo Picasso.
36. A arte nunca é casta. Pessoas inocentes e ignorantes devem ser proibidas, nunca devem ser permitidos entrar em contato com aqueles que não estão suficientemente preparados. Sim, a arte é perigosa. Se a arte é casta, não é arte.
Deve ter um componente experiencial.
37. Tudo o que é novo, que vale a pena ser feito, não pode ser reconhecido.
A coisa real raramente é digerida pelo público em geral.
38. Por que supor que olhar é ver?
Pode ser algo algo mais relacionado às emoções do que às informações sensoriais.
39. Pessoas que lêem são pessoas que sonham.
Conhecer outros mundos nos leva a fantasiar.
40. Música e arte são as luzes que guiam o mundo.
Duas maneiras de mover a humanidade.
41. Os museus são tudo mentiras.
Nada protegido por uma janela.
42. Estamos constantemente movendo a poeira de um lugar para outro, para ser substituída por mais poeira: a entropia sempre vence.
O caos é a norma, não a exceção.
43. Quando ele era pequeno, ele desenhava como Michelangelo. Levei anos para aprender a desenhar quando era criança.
Ser criativo envolve desaprender.
44. Se pudéssemos tirar nossos cérebros e usar apenas nossos olhos …
Uma forma de perceber sem racionalizar.
45. Para desenhar, você tem que fechar os olhos e fazer garrafas.
Uma forma de fugir do que nos rodeia.
46. O que se pode considerar um gênio precoce é o gênio da infância. Quando a criança cresce, ela desaparece sem deixar vestígios. Talvez esta criança um dia se torne um verdadeiro pintor, ou mesmo um grande pintor. Mas então você tem que começar tudo de novo, do zero.
Sobre a criatividade das crianças.
47. A menos que seu trabalho lhe dê problemas, ele não funciona.
O que é valioso é perturbador.
48. A escultura é o melhor comentário que um pintor pode fazer sobre sua pintura.
Um cruzamento entre modalidades artísticas.
49. A imaginação é real.
O que podemos imaginar faz parte do que existe.
50. Copiar para os outros é necessário, mas copiar a si mesmo é patético.
Tentar ensaiar para criar uma marca pessoal é uma forma de autolimitação.
51. Na arte, as intenções não bastam e, como dizemos em espanhol, o amor deve ser demonstrado pelos fatos e não pelas razões. O que você faz é o que importa, não o que você pretende fazer.
O que importa é o produto da ação.
52. O que acho horrível no momento é que as pessoas estão sempre tentando encontrar sua própria personalidade. Ninguém se importa com o que você pode chamar de ideal do pintor.
O que nos torna únicos não se reflete apenas em nossas decisões.
53. Tudo é um milagre. É um milagre você não se dissolver no banho como um torrão de açúcar.
A realidade está cheia de fatos extraordinários.
54. Agora há a fama. De todos os males: fome, miséria, incompreensão pública; a fama é de longe o pior. É o castigo de Deus para o artista. É triste. Isso é verdade.
Isso pode se tornar uma maldição.
55. Não quero ser moderno. Eu quero ser eterno.
O desejo de transcender, uma característica muito típica dos artistas.
56. Um pedaço de poeira do espaço cai na sua cabeça todos os dias … A cada respiração, inalamos um pouco da história do nosso universo, do passado e do futuro do nosso planeta, dos cheiros e das histórias do mundo que envolve sementes de vida.
Nosso mundo não se limita ao que vemos.
57. Eu gostaria de viver como um homem pobre com muito dinheiro.
Uma aparente contradição baseada na humildade.
58. Deus é realmente apenas mais um artista. Ele inventou a girafa, o elefante e o gato. Ele não tem um estilo verdadeiro, ele apenas tenta outras coisas.
Na natureza existe uma grande variedade de modelos.
59. Um plagiador é alguém que rouba de uma pessoa. Um verdadeiro artista rouba todos eles.
Arte não é ter ideias totalmente originais.
60. O Partenon é na verdade um curral no qual alguém construiu um telhado; e eles estavam adicionando colunas e esculturas porque havia pessoas em Atenas que estavam trabalhando e queriam se expressar.
A arte como processo improvisado.
61. Quando os críticos de arte se encontram, eles falam sobre formação, estrutura e significado. Quando os artistas se reúnem, falam sobre onde comprar terebintina barata.
Uma reflexão humorística.
62. Quanto mais técnico você for, menos terá que se preocupar. Quanto mais técnica houver, menos haverá.
A técnica é como um trilho que limita nossos movimentos.
63. Você tem que saber ser vulgar. Pinte com palavras de quatro letras.
Com as ferramentas mais rudimentares, você pode criar maravilhas.
64. Por que você está tentando entender a arte? Você está tentando entender o canto de um pássaro?
Por sua natureza, a arte está além da razão.
65. A arte não é verdadeira.
Representação simples da realidade.
66. Minha mão me diz o que estou pensando.
O fluxo de pensamentos para a mão … ou o contrário?
67. Ninguém liga se dizemos sempre as mesmas coisas, com as mesmas palavras e o mesmo tom de voz.
Você tem que bater na mesa para ser ouvido.
68. Eu entendo como as pessoas veem as coisas nas raízes das árvores, em uma rachadura na parede, em uma pedra erodida. Mas em mármore? É apresentado em blocos e não evoca imagem. Não inspira nada.
Sua opinião sobre este material tão utilizado na construção.
69. Pintar é uma profissão cega. O pintor não pinta o que vê, mas o que sente.
Uma tarefa cheia de introspecção.
70. Os computadores são desnecessários. Eles só podem lhe dar respostas.
O processo de fazer perguntas é, para este artista, o mais interessante.
71. Eu não estou olhando. Reunião.
Qualquer situação envolve descobertas fascinantes.
72. O objetivo da arte é tirar a poeira da vida cotidiana de nossas almas.
Uma prática que nos leva além do cotidiano.
73. Pintar é apenas outra maneira de manter um diário.
Parte de sua própria identidade e história pessoal se reflete na arte da pintura.
74. As cores, com suas características, acompanham as mudanças nas emoções.
Não podemos valorizar as cores sem seu componente emocional.
75. O artista é um receptáculo de emoções que vêm de todos os lugares: do céu, da terra, de um pedaço de papel, de uma forma passageira, de uma teia de aranha.
Uma forma original de apreender a obra criativa do artista.
76. Você não faz arte, você a encontra.
A arte vem até você. Ótima citação famosa de Picasso.
77. A arte é a eliminação do desnecessário.
Uma questão de priorização de elementos.
78. O amor é o melhor lanche da vida.
Quem se sente amado pode prolongar sua vida.
79. Toda arte é erótica.
A beleza incorporada nas pinturas de Picasso é um bom exemplo disso.
80. Eu pinto objetos como os penso, não como os vejo.
A arte reinterpreta, nunca copia.
